AFJOLIH, Vol.5, Issue 2

L’expression de l’hybridation culturelle dans le théâtre de Amadou Koné : l’exemple de Sigui, Siguila, Siguiya

Formerly exploited in biology and medicine, hybridization has found its way into the literary world, particularly in the dramatic sphere. Applied to culture, it becomes an important practice in the vision of critics and playwrights who make it a contemporary concept. Amadou Koné’s theater features three main characters with hybrid cultures. The dolphin, a character who spent a long time in Europe, but very rooted in the ideal substances of his culture. His wife, a European, has a clear vision of the logic and clarity of African culture. Finally, the notable blind person, a full-blooded African who masters to perfection the invisible side of his environment and all the semantics of his society. The choice of the expression of cultural hybridization in Sigui, Siguila, Siguiya, by the Ivorian playwright is part of our desire to understand and elucidate the contours of this concept in the vast project of reconsideration of theater. To achieve the goal assigned to our subject, we used two methods of analysis: sociocriticism and psychocriticism. Our perspective remained open to other methods such as the analysis tool proposed by Michel PRUNER. The analysis was based on three axes. The first, entitled hybridization and its apprehensions, provides the history of the use of the concept. The second axis that we have called expression of hybridization in the corpus strives to reveal the reasons which led the playwright to approach hybridization, the other and its culture as well as the characters who best translate the meaning and the scope of our subject. The last part devoted to the analysis of the aesthetic and ideological resources which served as a substrate for the development of the play is the place of observation of a certain number of theatrical codes in particular the thematic explosion, the bipolarization of the space that transgress the spatial norm in traditional theater, the offbeat dialogue, the lines made in the form of tension which give rise to flowing utterances from the characters.

Keywords: African culture and spirituality, thematic fragmentation, exile, intertextuality, hybridization, intergenerationality

Autrefois exploitée en biologie et en médecine, l’hybridation s’est invitée dans le milieu littéraire notamment dans la sphère dramatique. Appliquée à la culture, elle devient une pratique importante dans la vision des critiques et dramaturges qui en font un concept contemporain. Le théâtre de Amadou Koné met en scène trois personnages principaux aux cultures hybrides.  Le dauphin, un personnage qui a séjourné longtemps en Europe, mais très enraciné dans les substances idéelles de sa culture. Son épouse, une européenne a la vision tranchée d’avec la logique et la clarté de la culture africaine. Enfin, le notable aveugle-voyant, un africain pur-sang qui maitrise à la perfection la face invisible de son environnement et toute la sémantique de sa société. Le choix de l’expression de l’hybridation culturelle dans Sigui, Siguila, Siguiya, du dramaturge ivoirien participe de notre volonté de comprendre et élucider les contours de ce concept dans le vaste projet de reconsidération du théâtre moderne. Pour parvenir au but assigné à notre sujet, nous avons fait recours à deux méthodes d’analyse : la sociocritique et la psychocritique. Notre perspective est restée ouverte à d’autres méthodes telles que l’outil d’analyse proposé par Michel PRUNER. L’analyse s’est articulée sur trois axes. La première intitulée l’hybridation et ses appréhensions fait l’historique de l’utilisation de la notion. Le second axe que nous avons nommé expression de l’hybridation dans le corpus s’efforce de révéler les raisons qui ont amené le dramaturge à aborder l’hybridation, l’autre et sa culture ainsi que les personnages qui traduisent au mieux le sens et la portée de notre sujet. La dernière partie consacrée à l’analyse des ressources esthétiques et idéologiques qui ont servi de substrat à l’élaboration de la pièce est le lieu d’observation d’un certains nombres de codes théâtraux notamment l’éclatement thématique, la bipolarisation de l’espace qui transgressent la norme spatiale dans le théâtre traditionnel, le dialogue décalé, les répliques faites sous forme de tension qui donnent lieu à des énonciations fleuve des personnages. 

Mots-clés : culture et spiritualité africaine, éclatement thématique, exile, intertextualité, hybridation, intergénérécité